Thursday, October 29, 2015
Blog 8- Reacción de blog de Monica
Creo que haces buenos puntos sobre los poemas de Vincente Huidobro, Arte poética y La Capilla Aldeana. Me gusta Arte poética mejor también; aunque, yo puedo apreciar la forma de otro poema todavía. Parece difícil escribir un poema con una mensaje muy fuerte sin muchas palabras y en la forma de la Cruz, o en cualquier visual. Dijiste que te gustó el arte y la poesía; para mí, solamente me gustan otras formas del arte, no prefiero la poesía. Aunque la poesía no es mi favorito, todavía me interesan las ideas entre algunas de las oraciones en el primer poema. Como dijiste, hay mucha verdad en la oración “el vigor verdadero reside en la cabeza.” La gente puede crear cualquier ideas o cosas con sus mentes. Se puede ser cosas imposibles en el mundo real, y por eso tiene mucho poder. Además, me gusta la oración que has mencionado: “el adjetivo, cuando no da vida, mata.” Pienso que esta oración muestra la capacidad y el poder de las palabras. Con las palabras correctas, una obra pueda ser muy increíble. Y como tú, me gusta Arte poética más que La Capilla Aldeana porque el tema de la religión no me relaciona tanto como el tema del poder del poema y el poeta.
Tuesday, October 27, 2015
Blog 8- Los poemas de Vincente Huidobro
Los poemas, Arte poética y La capilla aldeana fueron escritos por Vincente Huidobro. Me gustan los poemas para razones diferentes. Primero, Arte poética se utiliza las figura retóricas para crear la metapoesía, la cual es un poema sobre la poesía. Se relaciona a poeta con Dios. Se dice que los dos pueden crear mundos nuevos. En este poema no hay metrica: el número de sílabas de cada verso es diferente. Además, no tiene la rima regular. Creo que este poema se explica el trabajo y resultado del poeta en una manera elegante y exagerada. Me gusta otro poema porque Huidobro se utiliza la forma de poesía concreta. Las palabras del poeme forman algo visual, la Cruz. La visual se ayuda a enfatizar la idea religiosa detrás del poema. Estoy muy impresionada que Huidobro pudo escribir La capilla aldeana en esta forma con muchas rimas entre las líneas, incluso si las líneas son solamente una palabra larga. Me gusta también que la Cruz es una oración y el soporte de la Cruz es la segunda oración. El primer poema tiene más puntuación al final de cada verso mientras el segundo tiene muchos casos de encabalgamiento. Los dos poemas incluye la naturaleza. El primer se usa una rosa, mientras el segundo se usa un ave. Me gusta que Huidobro se use formas muy diferentes para expresar un tema similar (un tema religioso). Arte poética y La capilla aldeana se utilizan los elementos de la poesía en maneras muy diferentes, pero los dos tienen éxito.
Thursday, October 22, 2015
Blog 7- Reacción de Hannah
Estoy
de acuerdo con tu análisis de los aspectos del soneto. Porque lo que tenemos
que leer era un soneto, tendría dos cuartetos con rima ABBA y dos tercetos con
rima CDC DCD. Además, como dijiste, creo que el poema del autora es diferente
que los poemas de los hombres. Creo que los hombres escribieron más sobre una
mujer específica, o su amor de una chica. En contraste, Sor Juana no tiene una
pasión para una mujer como los dos hombres, por eso su poema me parece más
negativa de la idea de juventud y la belleza. Pienso que los hombres
escribieron más sobre las cosas físicas de las chicas. Por ejemplo, sus poemas
se crean imágenes del pelo oro, cara blanca, y una chica belleza en general.
También creo que los dos poemas por los hombres, Garcilaso y Góngora, contienen
una idea más sexual que el poema de Sor Juana.
Tuesday, October 20, 2015
Blog 7
Todos
poemas representa un poema de romance. Tiene dos cuartetos y dos tercetos con
la rima ABBA, ABBA, CDC, CDC. Además, todos versos tienen más que ocho sílabas,
por eso es arte mayor. Los tres poemas contienen ideas similares, aunque se
nota algunas diferencias. Por ejemplo, dos poemas, Soneto XXIII y Soneto CLXVII
fue escrito por hombres y A su retrato
fue escrito por una mujer. Noté que los dos poemas que fueron escritos por
hombres, enfoca más en el amor y una mujer. Los poemas tienen figuras retóricas
similares. Y el fin del poema Soneto
CLXVII y A su retrato se utiliza
las mismas palabras: “es polvo, es sombra, es nada.” Además, esta oración es un
ejemplo del clímax. Todos los poemas utilizan la naturaleza para añadir más a
los poemas. Por ejemplo, Soneto XXIII se usa “rosa,” “azucena,” “el
viento,” “dulce fruto,” y más. La mayoría de estas palabras se relacionan con
una chica y la belleza de la chica. En el poema, Soneto CLXVI, se usa
“lilio,” más ojos que el clavel,” “luciente cristal,” “tierra,” “humo,” etc. Y
este poema se usa colores para descripción: “oro,” “plata” y “viola.” Y en el
poema por Sor Juana Inés de la Cruz, se usa palabras como “flor,” “viento,”
“polvo,” y “sombra” para crear algunas imágenes con la idea de la naturaleza.
Creo que entiendo los dos poemas por los hombres mejor que el poema de la
chica. No sé más palabras en el poema A
su retrato que en los demás.
Tuesday, October 13, 2015
Blog 6-reaccion de Brianna Bosch
Estoy de acuerdo que este poema es muy bueno, me encanta también. Creo que los poemas de romance son mis favoritos, aunque probablemente tengo que leer más tipos de poemas en español para decidirlo. Pienso que tienes razón que este poema es un tipo sentimental. Posiblemente el personaje lo que es la Muerte del sueño signifique alguien real. Estoy de acuerdo con sus ideas sobre el significado del amor y la muerte en el poema, pero tengo otra posibilidad de analizarlo. Posiblemente el poema se dice que necesita encontrar amor para evitar la muerte, es como la salvación. Porque el hombre no encuentra el amor, no puede evitar su destino de la muerte. Aunque, como has dicho, hay más para aprender y entender de este poema y probablemente vamos a hablar sobre más ideas en la clase.
Blog 6- Reacción del poema: El enamorado y la muerte
Me
gusta este poema, aunque no estoy segura si entiendo la idea principal, o
exactamente lo que el autor quiere decir los lectores. Creo que es un poema
bonita, aunque tiene un final triste. Digo que el final es triste porque el
hombre no puede encontrar su alma en tiempo suficiente. Se dice que es un sueño
al principio y hay una aparición que entra el sueño. La aparición habla entre
el poema y se usa palabras de amor como “querida,” “amor,” y “amante.” Por eso,
no es difícil ver que este poema tiene un tema de amor y es romance. Además, se
puede ver el otro tema en el título, la muerte. Son dos opuestos en una manera.
Es algo feliz, y algo triste. Hay una combinación de los dos elementos en el
sueño del personaje principal. Me gusta que el hombre trate de encontrar su amor
cuando aprende que solamente tiene una hora más para vivir. Me parece que el
hombre usa mucha esfuerza para encontrar su alma. Creo que la idea principal podría
ser que el amor es como la salvación—la salvación de la muerte. O posiblemente
el sueño simplemente es un recuerdo para el hombre que cuando despierta,
necesita encontrar su amor y ser con ella más. Posiblemente el sueño es un
recuerdo de la apreciación que el hombre debe tener para su alma. Otra
posibilidad es que vivir no significa mucho sin amor, por eso el hombre que va
a morir no se da cuenta de que no tiene nada en su vida a menos que encontrar
el amor en su hora final. Obviamente, no sé exactamente lo que es la idea principal,
pero mis ideas tienen aspectos similares.
Tuesday, October 6, 2015
blog 5- reacción de Danae
Estoy
de acuerdo que los poemas adultos pueden ser difícil entender porque tienen
muchos elementos (como el esquema de la rima y el número de sílabas, etc.).
Recuerdo leer los poemas de Silverstein en el pasado, y me gusta. Pero me gusta
porque muchos de los poemas son cómicos. Los poemas adultos no me parece muy
cómico porque son más sofisticado (como has dicho en tu blog). No había estudiado
muchos poemas en mis escuelas pasadas (al menos los poemas de Silverstein hace
muchos años), por eso no sabía los nombres de los esquemas de la rima ni los
nombres como aguado/llano/esdrújulo. Como tú, he oído sobre las palabras en mis
clases de ingles, pero para mi, no me gusta ese parte de las clases ingles. No
me gusta contar las sílabas ni encontrar la énfasis entre la palabra. Por eso,
creo que no voy a gustar esta lectura de la poética mucho. Aunque yo sé que voy
a gustar la poesía en español más que la poesía en ingles (porque me gusta español
mejor que ingles).
Saturday, October 3, 2015
Blog 5
No he
tenido mucha experiencia con la poesía. He estudiado la poesía en ingles en mis
clases pasadas, pero no me gusta. Eso es porque no pude leerlo en la manera en
lo que quise. Mis profesores me dijeron el mensaje y nadie pudo decir algo
diferente ni analizar con su propia opinión. He leído algunos poemas en
español. Me gusta leerlo en español más que ingles porque español añade otro
reto. Aunque creo que es más difícil entender el tema en español porque muchas
veces los poemas incluyen algo sobre la historia (del autor/del país) y yo no
sé mucho sobre las historias. Por eso, pienso que es necesario leer sobre la
historia del autor antes de leer el poema. Los poemas pueden difícil entender,
también, porque hay muchos símbolos (y es difícil saber el símbolo cuando se
relaciona con algo de América Latina Europa). He estudio un poco poesía en
español este verano pasado cuando estudié en Costa Rica y tuve una clase de
literatura. Pero mi profesor le encantó filosofía, por eso me parecía que cada
poema tuvo un tema filosófico. Además mi profesor le encantó el tema mise en
abyme (ie: una imagen entre imagen entre imagen o un cuento en un cuento,
etc.). Por eso analicé todos poemas y libros en esa clase con el tema de mise
en abyme. Ojalá que en esta clase, podamos analizar con más libertad y usar sus
propias opiniones más que en mis clases pasadas. Entonces posiblemente voy a
gustar la poesía más.
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